
Vioara este un instrument sensibil, capabil sa reproduca cele mai duioase sunete, iar o vioara Reghin este un instrument delicat capabil sa acompanieze muzicieni din toate genurile!
Care este istoria acestui instrument?
Un stramos plauzibil al viorii este rababul, o lauta persana straveche care era prezenta in imperiile islamice. Rababul avea doua siruri din matase care erau atasate de un stift si de carlige de acord. Aceste corzi au fost acordate in cincimi. Instrumentul era fara fret, corpul sau facut dintr-o tartacuta in forma de para si un gat lung. A fost introdus in Europa de Vest in secolele al XI-lea si al XII-lea, iar influenta atat a rababului, cat si a lirei, impreuna cu o cautare constanta a perfectiunii si rafinamentului si a cerintelor unui repertoriu din ce in ce mai complex, au condus la dezvoltarea diferitelor instrumente europene cu arc.
Nu exista nicio referire la cuvantul vioara pana in timpul domniei lui Henric al VIII-lea, dar a existat ceva foarte asemanator cu vioara, iar numele ei era fydyl. Acest instrument se canta cu un fydylstyck, dovada ca era inclinat si nu ciupit.
In Italia secolului al XV-lea, au aparut doua tipuri distincte de instrumente cu arc. Una avea o forma destul de patrata si se tinea in brate si se numea lira da braccio sau viola da braccio, adica viola pentru brat.
Acestea au fost instrumente importante in perioada Renasterii, dar au fost inlocuite treptat cu instrumentele mai puternice ale familiei mai putin aristocratice lira da braccio, pe masura ce vioara moderna s-a dezvoltat.
Vioara a aparut pentru prima data in zona Brescia din nordul Italiei, la inceputul secolului al XVI-lea. Din jurul anului 1485, Brescia a fost casa unei scoli de muzicieni foarte apreciati si faimos pentru producatorii tuturor instrumentelor cu corzi ale Renasterii; viola da gamba, violone, lyra, lyrone, violetta si viola da brazzo. Cuvantul vioara apare in documentele bresciane pentru prima data in 1530 si, desi nu a supravietuit niciun instrument din primele decenii ale secolului al XV-lea, viorile sunt prezentate in mai multe picturi din acea perioada.
Prima descriere clara a viorii, ilustrand aspectul si acordarea ei fara freti, a fost in Epitome Musicale din 1556 de Jambe de Fer. In acest moment, vioara incepuse sa se raspandeasca in toata Europa.
Viola si violoncelul s-au dezvoltat alaturi de vioara la inceputul secolului al XVI-lea in Italia. Aceasta noua familie de instrumente cu coarde a luat treptat locul gamba si violei pe masura ce au aparut noi idei de sunet.
Este de obicei acceptat ca prima vioara moderna a fost construita de Andrea Amati, unul dintre faimosii lutieri din Cremona, in prima jumatate a secolului al XVI-lea. Prima vioara cu patru coarde a lui Amati a fost datata in 1555, iar cea mai veche vioara care a supravietuit dintre instrumentele sale este din jurul anului 1560, dar intre 1542 si 1546, Amati a facut si cateva viori cu trei coarde. Amati si-a construit viorile folosind o matrita, ceea ce a insemnat ca masuratorile au devenit mult mai precise.
Se speculeaza ca Amati ar fi studiat cu Gesparo da Salo in Brescia, dar unele inregistrari arata ca el era bine stabilit in Cremona cu mult inainte sa inceapa sa faca viori si, de fapt, era mai in varsta decat da Salo. Scoala bresciana de lutieri a existat de 50 de ani inainte de a incepe fabricarea viorii la Cremona, dar scoala din Cremona a castigat notorietate dupa 1630, cand ciuma bubonica a maturat nordul Italiei si a eliminat o mare parte din competitia bresciana. Italia reusise sa evite razboiul de treizeci de ani, iar dezvoltarea instrumentului a continuat intr-o epoca de aur a culturii.
Andrea Amati a stapanit multi ucenici si a produs o dinastie de lucatori de viori, inclusiv Guarneris, Bergonzi si Rugeri. Fiii sai l-au urmat in meserie, iar nepotul sau, Nicoló Amati, cel mai faimos Amati, l-a antrenat pe Antonio Stradivarius. Stradivarius a fabricat peste 100 de instrumente, dintre care aproximativ doua treimi supravietuiesc. Viorile sale sunt unele dintre cele mai imitate de producatorii moderni de astazi.
Vioara, initial un instrument al claselor inferioare, a continuat sa castige popularitate, devenind parte integranta a orchestrei in timpul secolului al XVII-lea, pe masura ce compozitori precum Monteverdi au inceput sa scrie pentru noua familie de instrumente.
Instrumentul a continuat sa se dezvolte intre secolele al XVI-lea si al XIX-lea, iar viorile istorice care au supravietuit au suferit toate modificari.
Arcul de vioara s-a schimbat dramatic in jurul anului 1786, cand Françoise Xavier Tourte a inventat arcul modern de vioara prin schimbarea indoirii pentru a se arcui inapoi si standardizarea lungimii si greutatii.
Tastatura viorii a fost prelungita in secolul al XIX-lea, pentru a permite violonistului sa poata canta cele mai inalte note. Tastatura a fost, de asemenea, inclinata pentru a permite mai mult volum. Gatul viorii moderne a fost prelungit cu un centimetru pentru a se adapta la cresterea tonului in secolul al XIX-lea, iar bara de bas a fost facuta mai grea pentru a permite o tensiune mai mare a coardelor. In cazul in care luthierii clasici fixau gatul de instrument prin cuie si lipirea acestuia de blocul superior al corpului inainte de a atasa placa de sunet, gatul viorii moderne este mortezat pe corp odata ce este complet asamblat.
Pana in secolele al XVIII-lea si al XIX-lea, vioara a devenit extrem de populara. Pana la sfarsitul secolului al XVIII-lea, producatorii au inceput sa foloseasca lac dezvoltat pentru a se usuca mai rapid. Acest lucru a avut un impact asupra calitatii instrumentelor produse. Calitatea lemnului folosit la fabricarea viorii a fost afectata de lipsa de puritate a apei moderne, deoarece aproape toate substantele dizolvate in apa patrund permanent in lemn.